برنامه هنری عمومی کانال تا نهر

مجموعه ای از مجسمه های کاشی کاری شده با موزاییک شیشه ای توسط دبورا هالپرن یک درگاه پر جنب و جوش به پارک خطی از جاده Kingsgrove ایجاد می کند. این ارقام با عنوان چهار گریس ، عناصر طبیعی را نشان می دهند: باد ، رودخانه ، ابر و خورشید. آنها یک خانواده تمثیلی هستند که نماد زمین ، آب و هوا و موجوداتی هستند که در Kingsgrove و مناطق اطراف آن زندگی می کنند. هر شکل جنبشی است ، سرهای فعال شده توسط باد آنها را زنده می کند.

چهره باد از این نیروی پرانرژی و نقش اصلی آن در شکل دادن به چشم اندازها ، بوم شناسی ، اسطوره شناسی ، علم و فناوری تجلیل می کند. رودخانه اشاره ای به آبراهه های رودخانه کوکس و وولی کریک دارد که ویژگیهای جغرافیایی قابل توجهی از محیط محلی هستند و جمعیت پرندگان و ماهیان محلی را حفظ می کنند. ابر به فلور بومی محلی ، بقایای حیات وحش تاریخی این منطقه اشاره دارد. خورشیدی دارای گوش های کوچکی است که حیواناتی را که هنوز این منطقه را خانه خود می نامند ، مانند Common Brushtail Possum و روباه پرنده خاکستری سر را تداعی می کند.

این چهار اثر نمایانگر خانواده ، اجتماع و ارتباط متقابل بین همه چیز است.

اثر جدید و پر جنب و جوش دن تمپلمن ، هشت حلقه ، پارک خطی را در نزدیکی جاده کینگ ژرژ ، بورلی هیلز تغییر می دهد. این اثر برای لذت بردن و مشارکت ساکنان مجاور و کاربران پارک خطی ایجاد شده است و به فعال سازی زمین پارک موجود با این مداخله فرهنگی هیجان انگیز کمک می کند.

این اثر به عنوان دو مجموعه یکسان از چهار حلقه "برش" از دو استوانه یکسان تصور شده است. دو مجموعه حلقه با هم تماس می گیرند و با دور کردن حلقه ها از یکدیگر ، پویایی پیچیده ای پدیدار می شود که در آن پیش زمینه و پس زمینه در هم آمیخته ای از قوس های ظاهراً ناسازگار ادغام شده و از هم جدا می شوند.

با حرکت بیننده در اثر ، به نظر می رسد که تغییر می کند. هنگامی که بیننده برای درک تکینگی هر مجموعه حلقه حرکت می کند ، فرم پیچیده و مخلوط به سرعت حل نمی شود. پیوستن مجدد هشت حلقه به مجموعه ای از دو ، به این اثر هنری ویژگی گریزی می بخشد که اکتشاف و تعامل را ارتقا می دهد ، محیط و درک فرد از آن را تغییر می دهد.

زمین بازی نیکول مونکس که توسط هنرمند طراحی شده است ، ادای احترام به جمعیت محلی - Gadigal ، Bidjigal و Gwegal - Water است. افرادی که با فرزندان خود شنا می کردند ، شکار می کردند و با قایقهای درختی در مسیرهای آبی محلی ماهیگیری می کردند.

منظره نمایشی تفسیری ، یادگیری و تعامل با منظره را از طریق بازی تشویق می کند. این شکل از یک خط حرکت طولانی و روان را نشان می دهد و به جریان اصلی Wolli Creek و Cooks River اشاره می کند. پالت روشن و رنگارنگ ما را به آسمان و وارانگگو متصل می کند: رنگین کمان. این دیدگاه بومی مکان به شکل معاصر بیان می شود که اجتماعات کودکان از همه فرهنگ ها را برای بازی ، یادگیری و رشد گرد هم می آورد.

Waranggu برای بازیهای تخیلی و غیر تجویزی مانند کوهنوردی ، حلق آویز ، راه رفتن ، خزیدن ، دویدن ، تاب خوردن و استراحت طراحی شده است.

اثر گوردون یانگ به زمین باعث ایجاد پیاده روی نویسندگان در بخشی از جاده کمپبل ، سنت پترز می شود. در مجموعه ای از هشت مجسمه مبتنی بر متن ، نویسندگان پیاده روی ترکیبی متنوع از متون یافت شده و اصلی ، تاریخی و معاصر از جمله اشعار ، شعر ، خاطرات و داستانها را ارائه می دهند.

این اثر اهمیت فرهنگی آجر را برای جامعه محلی جشن می گیرد. این آثار هنری که از آجرهای دست ساز سفارشی ساخته شده اند ، مستقیماً به کوره های آجر نمادین پارک سیدنی ، دودکش ها و گودال های گلی وسیع و همچنین شخصیت شهری خانه های آجری سنت پترز اشاره می کند.

والی وارن لنگلی زیرگذر کیندیلان در بورلی هیلز را به مجسمه ای با نورپردازی تجربی تبدیل می کند. این الهام گرفته از نهر نزدیک وولی است ، تلاشی برای جذب زیبایی نور خورشید که از آب موج دار آن منعکس می شود.

نور سفید خالص از تیغه های پلی کربنات حک شده که از سقف آویزان شده است سرچشمه می گیرد. تیغه ها از زیرگذر عبور می کنند و به آرامی مانند جریان طبیعی نهر خم می شوند. هر تیغه یک اثر موج دار را نشان می دهد و حس حرکت را از طریق زیرگذر ایجاد می کند.

این هنرمند با جامعه محلی همکاری کرد تا داستانها و روابط خود را به Wolli Creek رساند. مسابقه ای با انجمن عکاسی سنت جورج برگزار شد که در آن از جامعه دعوت شد تا تصاویری را ایجاد کند که نشان می دهد چگونه محیط طبیعی تجربه آنها را شکل می دهد. این اثر هنری به این تفاسیر اجتماعی از Wolli Creek پاسخ می دهد و به تجربه زنده آنها از مکان معنا می بخشد.

کریستینا هویین (با نام مستعار STYNA) یک هنرمند اهل وسترن سیدنی است که آثار او از سفر به نقاط دور ، داستان سرایی و میراث الهام گرفته شده است. او این موضوعات را در نقاشی بزرگ خود در مقیاس بزرگ جدید Fantastic Worlds در زیرگذر Lundy ، Kingsgrove آورده است.

این اثر از میراث محلی و تنوع فرهنگی Kingsgrove تجلیل می کند. عناصر اصلی این اثر فنچ بومی گولدیان ، گل های ملی از سراسر جهان و یک سری گلدان سفالی است. این گلدانها به آثار سفالگری Mashman اشاره می کنند که در Kingsgrove در سالهای 1910-2010 افتتاح شد و محصولات سنتی سفالی تولید می کرد. بسیاری از این اشیاء در حال حاضر بخشی از مجموعه های مهم هنرهای تزئینی از جمله موزه پاورهاوس هستند. STYNA از این سنت طولانی هنر و صنعتگری که بخشی از میراث Kingsgrove است قدردانی می کند.

ایده کار این است که بیان کند که دنیای خارق العاده از روزهای ما چندان دور نیست - وقتی کسی آن را جستجو می کند ، در واقع اتفاقاتی در اطراف رخ می دهد.

https://youtu.be/KscHx7uRlZs

من دوست دارم موجودات زیر آب و پوزوم ها را که روی درختان نشسته اند و خانه را نگاه می کنند تصور کنم. من عاشق روباه های روی درخت و جغدها هستم که زندگی شادی دارند. پرندگان در درختان مو می خوانند. آرزو می کنم تماشاگران تونل من با موجودات رودخانه من شنا کنند. " امیلی کراکفورد

امیلی کروکفورد (استودیو A) زیرگذر Kingsgrove Karingal را با استفاده از نقاشی و نصب روشنایی در مقیاس بزرگ به یک تجربه هنری همهجانبه تبدیل کرده است.

این اثر با عنوان رنگین کمان خوردن صدف ، سرزمین عجایب طبیعی را در محیط تونل ایجاد می کند. این منطقه از فراوانی و تنوع اکولوژیکی منطقه و آبراهه های آن الهام گرفته است: پرندگان ، ماهی ها ، یابی ها و صدف ها. همچنین یادآوری شکنندگی این زیستگاه ها و اهمیت حفظ آسمان ، شاخه ها و بستر رودخانه های ما برای نسل های آینده است.

هنرمندان خیابانی محلی متی پیت (معروف به Mistery) و مایکل لوتیان (معروف به مایکی آزادی) تقریباً دو دهه پیش مأموریت یافتند تا نقاشی دیواری زیرگذری را برای پارک خطی ، کینگزگرو ، نقاشی کنند. تیم هنرمندان مجدداً برای Canal to Creek: M8 برنامه هنری عمومی ماموریت پیدا می کند تا یک نقاشی بزرگ در مقیاس بزرگ را در زیرگذر آرینیا نصب کند و دیدگاهی معاصر را در زمین پارک به ارمغان بیاورد. این بار ، Mistery و Mikey Freedom بیانیه ای بزرگتر و جسورانه تر در معماری تونل ارائه می دهند ، این اثر هنری به معنای واقعی کلمه از زیرگذر بیرون می آید.

این کار دو کار را انجام می دهد: بازی با عمق و چشم انداز ، ایجاد یک توهم نوری در هنگام مشاهده از نقاط دید خاص. این فضای چند بعدی مخاطب را تشویق می کند که وارد کار شود. همچنین ساختمانهای کلیدی Kingsgrove در گذشته ، حال و آینده را به تصویر می کشد ، که مستند تغییر چشم انداز شهری و تحولات در مکان و فرهنگ است.

صندلی های کانگورو تام میسورا جانوران سنتی بومی منطقه Wolli Creek را جشن می گیرند. کودکان و بزرگسالان که از جنس استنلس استیل ساخته شده اند و بزرگتر از زندگی هستند ، می توانند لذت نشستن در کیسه کانگورو را تجربه کنند. این مجسمه های بازیگوش ، تعاملی و کاربردی ، خیابان خیابان Tallawalla ، بورلی هیلز را فعال می کند.

Moonvessel & Horn (معدن روح) اثر هانا هویین ، یک هلال ماه را جفت می کند ، به پشت خوابیده ، کنار شاخ غول پیکر گرامافون طلایی. این اثر به آرامی به کیهان شناسی جهان و جهان داخلی خود انسان اشاره می کند.

ماه از آغاز زمان مردم را مجذوب خود کرده است ، مسافران را در حرکت خود در سراسر سیاره ما راهنمایی کرده و به ما در درک جایگاه خود در جهان کمک کرده است. مجسمه ماه نوعی کشتی کیهانی است ، نمادی از سفر. شکل آن شبیه قایق رانی است ، با نهر وولی در مجاورت آن ارتباط دارد و سفر از طریق آب از گذشته های دور امکان پذیر بوده است. مونوسل که در مقیاس انسانی ایجاد شده است ، از رهگذران دعوت می کند تا در گهواره مجسمه بنشینند و دراز بکشند ، گویی ممکن است شخصی را در یک ادیسه آسمانی حمل کنند.

مجسمه گرامافون هورن یک نسخه مکانیکی از شکل شیپور طبیعی را نشان می دهد که توسط انسانها برای هزاران سال برای تقویت آهنگ و صدای ساخته شده توسط انسان استفاده می شده است. این استعاره از گوش دادن است ، نوعی از گوش دادن است که فرد را به درون به روح هدایت می کند.

بودن - ایکیگای ؛ دلیلی برای بودن مفهوم ژاپنی Ikigai به منبع ارزش در زندگی فرد یا چیزهایی که زندگی فرد را با ارزش می کند ، اشاره دارد. این ایده اصلی در پشت آثار هنری عمومی اندرو راجرز است.

اشکال مجسمه ای شامل دیپتیک در گفتگو با یکدیگر ایستاده اند. این اثر که به عنوان دو چهره انتزاعی تفسیر می شود ، فضایی برای اندیشیدن رابطه بین فرد و اجتماع ایجاد می کند.

ساخته شده از فولاد ضد زنگ بسیار صیقلی ، کیفیت بازتاب کار را به یک واکنش خاص سایت به بافت شهری سنت پترز تبدیل می کند ، هم جهان اطراف را جذب کرده و هم منعکس می کند.

To Be - Ikigai یک برج دیدنی پنج متری است که تماشاگران را به کاوش در چشم انداز فرهنگی معاصر دعوت می کند.

در نزدیکی مرکز (موسیقی وجود دارد) توسط گرگ جانز یک مراقبه جذاب در مورد مکان ، مردم و تاریخ است. این اثر دارای یک قطعه مرکزی بزرگ است که توسط ده تصویر معروف به The Observers احاطه شده است.

ماندالای مرکزی به ارتفاع چهار متر یک فرکتال است ، یک الگوی ساده که بارها و بارها تکرار می شود ، بی نهایت پیچیده و بی پایان می شود. هنرمندان قرن ها و در فرهنگ های مختلف الگوهای فراکتال ساخته اند. این پدیده ای است که در سراسر طبیعت وجود دارد: درختان ، رودخانه ها ، ابرها ، طوفان ها و بسیاری دیگر از سیستم های ارگانیک همه اشکال فرکتال هستند. جانز از این الگو برای اتصال به نیروهای مولد طبیعت ، سیستم های اعتقادی قدیمی تر و فیزیک و فلسفه معاصر استفاده می کند تا ارتباط متقابل جهانی را پیشنهاد دهد.

هنگامی که شخص در اطراف مجسمه فولادی کورتن مرکزی حرکت می کند ، الگوهای داخلی به طور چشمگیری تغییر می کند تا یک تجربه پویا و حسی ایجاد کند. این مقیاس قهرمانانه با تجربه مقیاس صمیمی و انسانی The Observers در تضاد است. در این ارقام ترکیبی از منابع فرهنگی وجود دارد که روی عملکرد جان تأثیر می گذارد: چشم انداز استرالیا ، هنر بومی و مجسمه سازی فیگوراتیو اروپایی.

فروشگاه کربن توسط استفان کینگ یک اثر برجسته است که در مورد میزان قابل توجهی کربن قفل شده در چوب های سخت استرالیا توضیح می دهد. پس از تابستان آتش سوزی های فاجعه بار در سواحل شرقی استرالیا که باعث انتشار 250 میلیون تن CO2 در جو - تقریبا نیمی از انتشارات سالانه کشور - شد ، این کار به موقع و تکان دهنده همچنین یادآوری امیدوارکننده ای است که رشد مجدد جنگل ها می تواند به جذب مجدد انتشار کربن کمک کند.

ساختار عظیم کینگ در پارک جدید سنت پترز اینترنچن ، ارتباط تنگاتنگی با چشم انداز بوته ای دارد که در آن ساخته شده است. کینگ یک هنرمند و کشاورز در منطقه نیو انگلند در نیو ساوت ولز است. آن چشم انداز اساس هنر هنر اوست: مجسمه های او معمولاً از درختانی ساخته می شوند که از زمین های کشاورزی خود او تهیه شده اند ، یا از قطعات چوبی محلی که از نظر زیست محیطی پایدار هستند ، جایگزین می شوند. او چوب های چوب سخت را با اره برقی بر روی تیرهای چوبی قرار می دهد و بر روی دانه ها بریده تا توهم یک قلم مو نقاشی شده ایجاد شود. عناصر ساختاری دست ساز کمی کلید خاموش دارند ، هر یک پاسخ متفاوتی به درختی که از آن آمده است می دهند.

فروشگاه کربن در ارتفاع 14.5 متری بر روی پایاب ، ارتباط ما را با معماری تغییر شکل می دهد و تجربه ای لمسی و ارگانیک را در بافت شهری ایجاد می کند. از عموم مردم دعوت می شود تا در حین سفر به چشم انداز فرهنگی معاصر ، قدم به این فضای همهجانبه بگذارند و از مجسمه و اطراف آن عبور کنند.

Yioryios Papayioryiou یک هنرمند در حال ظهور و محلی داخلی است که در استودیوی اسکندریه کار می کند. او مجسمه های مینیمالیستی و انتزاعی را با الهام از معماری و محیط ساخته شده خلق می کند. کار جدید او Points of Interception یک حرکت بدون نقص و روان است که به خطوط و خطوط بزرگراه جدید سنت پترز اینترنچرز پاسخ می دهد.

همچنین جشن میراث و شخصیت محلی است. این رنگ نمادین از یک طرف با کادمیوم پر جنب و جوش به رنگ قرمز عمیق است و این رنگ نمادین مربوط به معماری فدراسیون است که در سراسر غرب داخلی ساخته شده است. در حالی که میراث منطقه را در مجسمه سازی معاصر تجسم می کنید ، Points of Interception به طور همزمان نمادی جدید برای سنت پترز ارائه می دهد که تجدید حیات و احیای Interchange را به عنوان بخشی از یک پروژه بزرگ شهرسازی نشان می دهد.

این اثر در بالای تپه بین المللی سنت پترز در مجاورت Canal Road قرار خواهد گرفت. این ویژگی اصلی چشم انداز پارک است و از این منظر مخاطبان می توانند از آثار هنری در بافت شهری در حال حرکت قدردانی کنند. منظره پانوراما از بالای تپه بینشی در مورد تدارکات پیچیده و شیوه های حمل و نقل یک شهر جهانی ارائه می دهد: جریان مداوم هواپیماها در فرودگاه سیدنی. تکه های رنگارنگ ظروف حمل و نقل در خدمات کانتینر دریایی Canal Road؛ و همهمه شریان های اصلی اطراف.

نقاط رهگیری از انرژی و پویایی این چشم انداز شهری متحول کننده استفاده می کند و آن را به شکل مجسمه ای تقطیر می کند که مخاطبان مختلف می توانند از آن لذت ببرند و از آن لذت ببرند.

آثار آدام کینگ بومی سیدنی از مردم و فرهنگ بومی محلی تجلیل می کند و نسلهای گذشته و حال بومیان را در کشور پیوند می دهد.

چهره های بومی سیدنی نوشته آدام کینگ ، 2020 این اثر به مردم بومی سیدنی ادای احترام می کند. بزرگان فراموش شده ، مادرانی که نسل آینده ما را تربیت می کنند ، پلیس ، رانندگان تاکسی و رانندگان اتوبوس که ایمنی و خدمات را به جامعه ارائه می دهند. سایه هایی که این اثر هنری روی زمین می اندازد نشان دهنده ارتباطی است که بومیان این مکان با سرزمین اینجا دارند.

این اثر در تقاطع سنت پترز واقع شده است. هدف از این کار جذب بازدیدکنندگان از پارک ملی پارک های ملی و خدمات حیات وحش ، افزایش دسترسی و تعامل با تاریخ و فرهنگ بومی برای لذت بردن مخاطبان مختلف است.

در ارتباطات معاصر ، ستاره یک محل نگهدارنده ، یک نماد یا علامت است. این یک پاورقی در نوشتن ، یک ابزار ویرایش در رسانه های اجتماعی و یک نماد ترکیبی از اعداد در ریاضیات است. از آنجا که اولین بار 2000 سال پیش توسط شاعر یونانی Aristarchus از Samothrace استفاده شد ، یک ستاره مکث بصری و حسی ایجاد می کند - لحظه ای برای تأمل و تغییر جهت. Asterisk که در نزدیکی ورودی و در منحنی فضای سبز بین تقاطع های مسیر مثلثی قرار گرفته است ، از مردم محلی و بازدیدکنندگان استقبال می کند و به محلی برای اجتماع تبدیل می شود.

ستاره به سیستم های ناوبری باستانی ستاره ای که برای راهنمایی مسافران در سفرهای دور و دور استفاده می شود پیوند می زند و به صورت فلکی و سنت هایی که در نجوم بومی اهمیت دارد جهت می دهد. در قله تقاطع سنت پترز در این مسیر جدید حمل و نقل ، مجسمه آینده نگر یک قطب نما مدرن است که برای دیدگاه های مختلف ارزش یکسانی دارد. سایه های چشمگیر آن مانند یک ساعت آفتابی عمل می کند ، فریب ایجاد می کند و با زمان روز و فصل تغییر می کند.

ستاره افراد را به تعامل ، تأمل ، کاوش و بازی دعوت می کند.

جیسون وینگ مأمور شده است تا مجموعه‌ای از شابلون‌ها را در امتداد دیوارهای حائل پارک خطی انجام دهد، که چشم‌انداز فرهنگی جدید آثار هنری معاصر را بین بکسلی شمالی و بورلی هیلز به هم متصل می‌کند. این مجموعه به ادای احترام به Pemulwuy the Rainbow Warrior، مرد بیجیگال از ملت Eora و یکی از مهم‌ترین فعالان و شخصیت‌های سیاسی در اواخر قرن هجدهم خواهد پرداخت.

Pemulwuy کمپین مقاومت بومیان در برابر نیروهای استعماری را رهبری کرد و از رودخانه Cooks به عنوان شریان اصلی برای اتصال قبیله ها و حمل و نقل جنگجویان استفاده کرد. این تاریخچه مهم و خاص سایت در Linear Park شناسایی می‌شود که قهرمان بیجیگال را در زمینه نشان می‌دهد.

Pemulwuy توسط کلاغ به تصویر کشیده خواهد شد. او به نام بوتو وارگون به معنای «کلاغ» یا «مرد قانون» در زبان بیجیگالی شناخته می‌شود، و روایت‌هایی وجود دارد که Pemulwuy با تبدیل شدن به یک کلاغ از حبس گریخت و تنها پرهای کلاغ را در سلول خود به جای گذاشت.